Art therapy este una dintre cele mai misterioase și mai atractive zone de psihologie practică și psihoterapie. Metodele de terapie artistică sunt foarte diverse și pot fi folosite ca o abordare independentă, în plus, terapia artistică este populară în consilierea psihologică și psihoterapie.

Fotografia lui Vasilisa Rusakova, desenată de autorul colectiv

Ce este terapia artistică?

În general vorbind despre terapia artistică, înțelegem așa-numita terapie a artelor vizuale (în engleză: terapie artistică), deși într-un sens mai larg, conceptul de terapie artistică include și terapia muzicală, dansul și mișcarea, drama terapie și alte grupuri de metode pentru copii, adolescenți și adulți.

Art-terapia este folosită ca metodă de corecție psihologică în lucrul cu nevrozele copiilor, fobiile și tulburările comportamentale.

În plus, în ultimul deceniu, terapia artistică polimodală (limba engleză: terapie artistică expresivă) sa dezvoltat în mod activ, metodele care includ activitatea creativă simultan în diferite domenii:

  • în artă;
  • în drama;
  • în mișcare;
  • în dans;
  • în muzică;
  • în lucrarea literară.

Terapia artistică ca direcție de psihologie și psihoterapie își are originea în anii '40 ai secolului trecut în Statele Unite și este în prezent predominantă în Statele Unite, Marea Britanie și în alte țări din Europa de Vest, în Israel și mai puțin în Rusia.

Cine este un terapeut de artă?

Diferitele drumuri duc la terapia artistică, uneori îndoielnice și spinoase, așa cum se întâmplă deseori cu profesiile creative. Poate cel mai important instrument profesional al unui terapeut de artă este personalitatea sa. Arta activă, spontaneitatea și autenticitatea disting un bun terapeut de artă. Cum să devii un terapeut de artă:

  1. Artiștii primesc o specializare suplimentară în terapia artistică și apoi încep activitățile în studioul de arte plastice, de regulă, punând în aplicare o abordare non-directivă.
  2. Psihologul poate, de asemenea, să primească o educație suplimentară de terapie artistică și apoi să folosească elemente de artă terapeutică în munca sau practica obișnuită în formatul de terapie artistică.
  3. Specialiștii din domeniul medical, de obicei psihiatrii, primesc, uneori, și formare de artă pentru a ajuta pacienții lor cu o mai mare eficiență.

Abordarea sa depinde în mare măsură de educația de bază și de domeniul de practică al terapeutului de artă, fiecare dintre ele având propriile sale puncte atractive și acest lucru trebuie ținut cont atunci când alegeți un specialist.

De: Henri Matisse

Cum funcționează?

Metodele de terapie artistică se bazează pe înțelegerea artei ca o modalitate de a exprima ceea ce este dificil sau imposibil de exprimat în cuvinte. În procesul creativ, o persoană devine mai autentică și mai liberă decât în ​​viața de zi cu zi și găsește instrumente atât de minunate pentru a exprima sentimente complexe precum culoarea, forma plastică, sunetul, mișcarea, simbolul, imaginea.

În lucrarea creativă, în mod inevitabil, se reflectă conflicte interne, experiențe traumatice, emoții inconștiente - tot ceea ce în terapia obișnuită "verbală" devine mecanisme ascunse de apărare mentală.

În terapia artistică, multe sentimente inconștiente apar în spațiul sigur al unui obiect creativ.

Acest proces creativ expresiv este terapeutic în sine, în detrimentul resurselor proprii ale psihicului și al capacității sale de a se auto-vindeca. În plus, prezența unei alte persoane (terapeut, facilitator, membri ai grupului terapeutic) și acceptarea necondiționată a pacientului la locul de muncă are un efect de transformare la nivel interpersonal.

De Shin Kwang Ho

Adică, chiar prin simpla desenare a propriului său, în tăcere și pe propriul val, în prezența unui terapeut de artă, pacientul este deja supus terapiei. Un proces creativ personal, emoțional, împărtășit cu o persoană atentă și care acceptă o altă persoană - uneori acest lucru este suficient pentru a vă activa propriile resurse emoționale, pentru a vă armoniza starea mentală și pentru a intra în contact cu voi înșivă.

În plus, lucrarea creativă creată poate deveni subiectul discuției și apoi impactul se realizează printr-o înțelegere și acceptare mai profundă de către client însuși.

Arhitecții de artă orientați psihanalitic folosesc munca creativă ca material pentru analiza, interpretarea, interpretarea simbolurilor, nașterea asociațiilor. Această utilizare a terapiei artistice ca o cale către clientul inconștient, care îi ajută să stabilească contactul cu el însuși.

Foarte popular sunt metodele de terapie artistică printre analiștii jungieni care explorează simbolurile arhetipale în lucrări și ajută la înțelegerea și uneori la schimbarea "istoriei" sau "mitului" profund care însoțește calea de viață a clientului.

Cine are nevoie mai întâi de artă?

Datorită faptului că terapia artistică are un potențial terapeutic multi-nivel, se potrivește cu o gamă foarte largă de pacienți. În cazurile în care terapia verbală este inutilă sau imposibilă, terapia artistică devine un ajutor indispensabil.

De exemplu, arta terapeutică pentru bolile mintale în clinicile de spitalizare este destul de comună. De regulă, în forma unui grup de terapie artistică sau a unui studio deschis, terapia artistică își arată eficiența chiar și pentru pacienții aflați într-o stare de psihoză acută, atunci când nu este posibilă comunicarea productivă.

Arterapia este, de asemenea, utilă pentru persoanele în vârstă care suferă de suprimarea funcțiilor mentale (inclusiv demența senilă), pentru pacienții cu boli somatice severe, pentru copiii cu dizabilități, cum ar fi:

  • autism;
  • hiperactivitate;
  • întârzierea dezvoltării mentale și a vorbirii și altele.

Copiii sănătoși, care au nevoie de ajutorul unui psiholog din cauza stării lor emoționale, a temerilor și a altor probleme locale, arterapia ajută ca un instrument de diagnosticare și corecție care nu necesită o activitate de vorbire înaltă a copilului.

Fotografie de Vasilisa Rusakova

Printre persoanele sănătoase din punct de vedere clinic, există și mulți dintre cei cărora le este adecvată terapia artistică, deoarece oferă o ocazie de a se dezvolta într-un sens personal și creativ, ajută la rezolvarea stresului, nevrozele și fobiile corecte, relațiile de familie sau copil-părinte.

De Paul Klee

Cum se face acest lucru?

Arta terapiei de clasă poate varia foarte mult una de cealaltă în funcție de direcția, forma de lucru și caracteristicile abordării. De obicei, o scurtă discuție introductivă are loc la începutul sesiunii, apoi clientului i se cere să aleagă materiale pentru lucru (alegerea materialelor este cât mai largă în clase sau studiouri bune) și apoi să ia ceva timp pentru creativitate independentă, după care rezultatul lucrării este discutat, analizat sau rafinat. Atât creația, cât și participarea la discuții sunt întotdeauna strict voluntare, nu există presiune asupra clientului în nici o formă de terapie artistică și el poate refuza ușor să deseneze, să danseze sau să vorbească.

Există mai multe forme de bază ale lucrării de terapie artistică.

Artă individuală

Aceasta este o opțiune de psihoterapie individuală sau consiliere psihologică, în care clientul se implică în activități creative în prezența unui specialist. Acesta poate fi un desen pe un anumit subiect sau într-o tehnică dată, crearea consistentă a unei imagini artistice cu o poveste însoțitoare (basm) sau improvizația spontană gratuită.

De obicei, o sesiune de artă durează puțin mai mult decât o consultare normală (de la 45 la 120 minute), iar în acest timp clientul are timp să se strecoare într-o stare de creație, să creeze o imagine artistică și apoi să o examineze cu terapeutul.

Terapie arta de grup

Acesta este în esență un grup psihoterapeutic care poate fi organizat în două formate diferite pentru organizarea procesului:

  1. Formatul închis cu o listă permanentă de participanți.
  2. Formatul deschis, cu posibilitatea de a accepta noi membri.

Durata următoarelor tipuri de terapii artistice:

  1. Pe termen scurt, de la câteva săptămâni până la câteva luni.
  2. Pe termen lung, de la un an la mai mulți ani.

Durata unei sesiuni de grup este de obicei de la un an și jumătate la trei ore. În timpul lecțiilor de grup, participanții sunt scufundați într-o atmosferă specială, atentă și acceptabilă, în care își pot exprima și discuta în mod liber sentimentele, se pot angaja în creativitate spontană sau pot crea obiecte de artă - proprii, perechi sau grupate. De regulă, o discuție între membrii grupului are loc înainte și după crearea lucrărilor.

Fotografie de Vasilisa Rusakova

De obicei, grupul are un moderator - un terapeut de artă profesionist, care într-o oarecare măsură reglementează activitatea grupului de artă. Intervenția terapeutului poate fi minimă - de exemplu, organizarea claselor, controlul locului și timpului de desfășurare, notarea regulilor grupului. Și poate o participare mai directă, de exemplu, interpretarea elementelor de lucru, inițiativele în discuții, analiza dinamicii grupului, sugestia de subiecte sau materiale pentru creativitate și așa mai departe.

Terapia artistică în grup se desfășoară în grupuri formate liber sau în grupuri cu un criteriu specific:

  • pe vârstă;
  • podeaua;
  • profesie;
  • diagnostic și așa mai departe.

Grupul de terapie artistică pentru femeile gravide este destul de comună, precum și terapia de grup în diferite tipuri de reabilitare clinică și socială. În plus, popularul se bucură de:

  1. Terapia de artă pentru copii. Acesta poate fi implementat atât în ​​formă individuală, cât și în grup, în timp ce terapia artistică pentru copii este caracterizată de o bogăție de clase în diverse forme de creativitate. Terapia de artă cu nisip, mișcarea spontană, terapia cu mișcări de dans, terapia de joacă și terapia de basm sunt adesea folosite în lucrul cu copiii.
  2. Familie de terapie arta. De obicei, terapia de familie, cum ar fi consilierea familială, se axează pe îmbunătățirea calității comunicării între membrii familiei. Metodele de terapie artistică de familie includ o varietate de tehnici de co-creație, care ajută la înțelegerea relațiilor de familie, la îmbunătățirea înțelegerii reciproce și la învățarea de a împărtăși sentimente și gânduri între ele.
  3. Open studio de terapie. Aceasta este una dintre formele comune de terapie non-directă. De regulă, astfel de studiouri în aer liber lucrează la clinici de psihiatrie, centre de ajutor psihologic sau instituții pentru copii cu nevoi speciale. Un studio poate lucra de mai multe ori pe săptămână sau în fiecare zi, iar fiecare client al unui astfel de studio are ocazia să vină sau să plece în orice moment în orice moment. În spațiul studio există întotdeauna unul sau mai mulți artisti terapeuți care sunt dispuși să acorde timp și atenție fiecărui participant, dacă are o astfel de nevoie. Toți clienții pot folosi orice materiale care sunt în studio, pot discuta sentimentele și gândurile lor cu terapeuții (uneori cu alți participanți), să încerce diferite forme de comportament și expresie într-un mediu sigur.

Pentru toate formele, există anumite metode generale, specifice și exerciții și tehnici de artă.

De interes deosebit se află tehnologia terapiei artistice în cadrul unor metode care stimulează resursele emoționale profunde ale individului și au un potențial puternic de transformare.

Cum se întâmplă acest lucru?

În plus față de pictura și grafica, formele de artă sunt adesea folosite în artele plastice - crearea de modele și instalații, sculptura, modelarea lutului și așa mai departe.

Grinzile din arte în terapia artistică au un efect datorită "comutării" percepției la nivelul senzorimotorului, ceea ce permite activarea unor resurse emoționale mai profunde.

Manipularea cu lut relaxați-vă, ameliorați tensiunea musculară și vă permite să exprimați o gamă largă de sentimente diverse. Posibilitățile acestei tehnologii de artă vă permit să lucrați cu lut cu acei pacienți pentru care este imposibilă o terapie izotermică (cu cei nevăzători și cu deficiențe de vedere).

Pentru oamenii sănătoși care au dezvoltat abilitatea de a abstracționa gândirea și simbolizarea, tehnicile vizuale-narative sunt potrivite - când, pe lângă crearea de imagini artistice, acompaniamentul narativ este creat și sub forma unei povestiri, eseuri sau benzi desenate.

Această abordare permite pacienților să-și exprime experiențele simultan pe mai multe niveluri:

Terapia artistică de grup vă permite să vă angajați în creativitatea literară colectivă și să explorați relațiile intragrup.

Una dintre cele mai moderne zone ale artei terapiei este arta peisagistică - această abordare se desfășoară în interacțiune strânsă între om și natură. Ca parte a unor astfel de activități, grupul de terapii artistice implică mersul pe jos și drumeții în natură, unde participanții se bucură de contact cu lumea plantelor și a animalelor, se scufundă în contemplația meditativă și creează obiecte de artă din materiale naturale. Arhitectul peisagistic arata natura ca o sursa inepuizabila de resurse in sensul emotional si spiritual si apreciaza de asemenea bogatia simbolurilor care umple lumea naturii vii.

O altă zonă interesantă a terapiei artistice este desenarea gesturilor. Autorul acestei metode, arta terapeutului scoțian Beverly O'Cort, aderă la o abordare holistică a înțelegerii persoanei și consideră bunul contact între pacient și corpul său o condiție importantă pentru o terapie de succes.

Beverly O'Court la Centrul de Artă din Moscova

Desenul manual poate fi descris ca practică fizică, deoarece întregul corp al unei persoane care se mișcă în ritmul său autentic intern participă la procesul de desen, ca și cum ar dansa propriul dans, lăsând urme de vopsea pe o pânză imensă.

Pentru mulți oameni moderni, reținerea este caracteristică, tendința de a suprima emoțiile, ceea ce se reflectă în tensiunea fizică și o anumită rigiditate musculară, astfel încât mișcarea liberă îi ajută să se simtă în contact cu "eu" și să se elibereze de presiunea internă. Astfel de tehnici terapeutice artistice asociate cu mișcarea pot fi foarte eficiente pentru pacienții care au dificultăți în înțelegerea și exprimarea propriilor sentimente.

Tehnicile populare de auto-ajutorare sunt populare, inclusiv exerciții creative independente. Tehnica artei terapiei într-un sens strict științific nu implică o practică independentă, dar totuși, mulți consideră că este destul de eficientă pentru autoreglarea stării emoționale, cum ar fi desenarea mandalaselor, desenarea spontană, ornamentele de pictură și altele.

În timpul lecțiilor de artă, atmosfera creată de procesul creativ este importantă. În viața obișnuită, nu avem atât de multe șanse să rămânem relaxați și imediate, să ne regăsim în copilărie, să ne întoarcem la sentimentele noastre pline de viață și vii. Și atmosfera creativă și caldă a spațiului artistic-terapeutic dispune de joc, de spontaneitate și de libertatea de expresie.

Autorul articolului: psihologul și arta terapeutului Vasilisa Rusakov

Metode de artă terapeutică

Terapia prin artă a apărut în anii 30 ai secolului nostru. Prima lecție despre utilizarea terapiei artistice se referă la încercările de a corecta problemele emoționale și personale ale copiilor care au emigrat în Statele Unite din Germania în timpul celui de-al doilea război mondial.

Primele încercări de a folosi terapia artistică pentru corectarea dificultăților dezvoltării personale datează din anii 30 ai secolului nostru, când s-au aplicat metode de artă terapeutică cu copiii care au fost stresați în lagărele fasciste și exportați în SUA. De atunci, terapia artistică a devenit larg răspândită și este folosită ca o metodă independentă și ca o metodă care completează alte tehnici.

Termenul "terapie artistică" (literal: terapie artistică) a fost introdus de Adrian Hill (1938) în descrierea muncii sale cu pacienții cu tuberculoză din sanatoriu. Această expresie a fost folosită în legătură cu toate tipurile de clase de artă care au fost organizate în spitale și centre de sănătate mintală.

Aceasta este o formă specializată de psihoterapie bazată pe artă, în principal activitate vizuală și creativă.

Inițial, arta terapeutică a apărut în contextul ideilor teoretice 3. Freud și CG Jung și mai târziu a dobândit o bază conceptuală mai largă, inclusiv modelele umaniste de dezvoltare personală ale lui K. Rogers (1951) și A. Maslow (1956).

Scopul principal al terapiei artistice este de a armoniza dezvoltarea personalității prin dezvoltarea abilității de auto-exprimare și de auto-cunoaștere. Din punctul de vedere al reprezentantului psihanalizei clasice, mecanismul principal al acțiunii corective în arta terapie este mecanismul de sublimare. Potrivit lui C. Jung, arta, în special legendele și miturile și arta care utilizează arta, facilitează foarte mult procesul de individualizare a auto-dezvoltării individului bazat pe stabilirea unui echilibru matur între inconștientul și conștientul "eu".

Cea mai importantă tehnică a acțiunii terapeutice este tehnica imaginației active, care vizează confruntarea conștientului și inconștientului și reconcilierea dintre ele printr-o interacțiune afectivă.

Din punctul de vedere al reprezentantului directiei umaniste, posibilitatile corectionale ale terapiei artistice sunt asociate cu asigurarea posibilitatii aproape nelimitata a clientului de auto-exprimare si auto-realizare in produsele creativitatii, afirmarea si cunoasterea lui "eu". Produsele create de client, obiectivitatea atitudinii sale afective față de lume, facilitează procesul de comunicare și stabilirea relațiilor cu alte persoane importante (rude, copii, părinți, colegi, colegi, etc.). Interesul față de rezultatele creativității de la ceilalți, acceptarea produselor lor de creativitate mărește stima de sine a clientului și gradul de acceptare de sine și de auto-valoare.

Ca un alt mecanism posibil de corecție, în opinia susținătorilor ambelor direcții, procesul creativității în sine poate fi considerat ca un studiu al realității, cunoașterea unor noi partide, ascuns anterior de cercetător, și crearea unui produs care încorporează aceste relații.

La începutul dezvoltării sale, arta terapeutică a reflectat vederile psihanalitice, conform cărora produsul final al activităților artistice ale clientului (desen, pictura, sculptură) a fost considerat o expresie a proceselor mentale inconștiente. Arta terapie este destul de larg răspândită. În 1960, în America a fost creată Asociația Americană de Terapie de Artă. Asociații similare au apărut și în Anglia, Japonia, Olanda. Mai mulți sute de artisti profesioniști lucrează în spitale psihiatrice și generale, clinici, centre, școli, închisori, universități.

Art terapia poate fi utilizată atât ca metodă primară, cât și ca una din metodele auxiliare.

Există două mecanisme principale de impact corectiv psihologic caracteristic metodei terapiei artistice.

Primul mecanism este acela că arta permite într-o formă simbolică specială să reconstruiască o situație traumatică de conflict și să-și găsească soluția prin restructurarea acestei situații bazată pe abilitățile creative ale subiectului.

Al doilea mecanism este asociat cu natura reacției estetice, care permite schimbarea efectului "afectării de la agonizare la aducerea plăcerii" (L. S. Vygotsky, 1987).

Obiectivele terapiei artistice
1. Pentru a oferi o modalitate acceptabilă din punct de vedere social din agresivitate și alte sentimente negative (lucrul la desene, picturi, sculpturi este o modalitate sigură de a elibera "aburi" și de a dezamorsa tensiunea).
2. Pentru a facilita procesul de tratament. Conflictele și experiențele interne inconștiente sunt adesea mai ușor de exprimat cu ajutorul imaginilor vizuale decât de a le exprima în procesul de corectare verbală. Comunicarea non-verbală ușurează cenzurarea conștiinței.
3. Să obțină materiale pentru interpretare și concluzii de diagnosticare. Produsele de creativitate artistică sunt relativ durabile, iar clientul nu poate nega existența lor. Conținutul și stilul operelor de artă oferă o oportunitate de a obține informații despre client, care pot ajuta la interpretarea operelor lor.
4. Efectuați gândurile și sentimentele pe care clientul este folosit pentru a suprima. Uneori, mijloacele non-verbale sunt singura modalitate de a exprima și clarifica sentimente și credințe puternice.
5. Îmbunătățirea relației dintre psiholog și client. Participarea comună la activitățile artistice poate contribui la crearea unei relații de empatie și de acceptare reciprocă.
6. Dezvoltați un sentiment de control intern. Lucrările pe desene, picturi sau sculpturi implică ordonarea culorilor și a formelor.
7. Concentrați-vă pe senzații și sentimente. Clasele de arte vizuale oferă oportunități bogate de a experimenta senzațiile kinestezice și vizuale și de a le dezvolta abilitatea de a le percepe.
8. Dezvoltarea abilităților artistice și îmbunătățirea stimei de sine. Un produs secundar al terapiei artistice este un sentiment de satisfacție care apare ca urmare a identificării talentelor ascunse și a dezvoltării acestora.

Folosirea elementelor de terapie artistică în munca de grup oferă rezultate suplimentare, stimulând imaginația, ajută la rezolvarea conflictelor și îmbunătățirea relațiilor dintre membrii grupului. Arta aduce bucurie, care este importantă în sine, indiferent dacă această bucurie se naște în adâncurile subconștientului sau este rezultatul realizării posibilității de a se distra.

Inițial, terapia artistică a fost utilizată în spitale și clinici de psihiatrie pentru tratamentul pacienților cu afecțiuni emoționale severe. În prezent, domeniul de aplicare al terapiei artistice sa extins semnificativ, treptat separat de principiul său psihanalitic fundamental.

Metodele de terapie artistică sunt utilizate în studiul problemelor intrafamiliale. Rudele sunt invitate să colaboreze în proiecte artistice sau să-și exprime opiniile cu privire la starea de fapt din familia lor.

Terapia artistică oferă un prilej pentru conflicte interne și emoții puternice, ajută la interpretarea experiențelor reprimate, disciplinează grupul, contribuie la creșterea stimei de sine a clienților, capacitatea de a fi conștienți de sentimentele și sentimentele lor și de a dezvolta abilități artistice. Vopselele, argila, adezivul, creta sunt folosite ca materiale în clasa de terapie artistică. Art-terapia este folosită atât individual cât și în grup.

În timpul autoprezentării creative în cursul terapiei artistice, este posibilă o eliberare explozivă de emoții puternice. Dacă, în același timp, nu există un lider ferm și experimentat, atunci unii membri ai grupului sau indivizii pot fi literalmente zdrobiți de sentimentele lor. Prin urmare, există cerințe speciale pentru pregătirea unui psiholog care lucrează în tehnica terapiei artistice.

Arta terapie are o valoare educațională, deoarece contribuie la dezvoltarea abilităților cognitive și creative. Există dovezi că exprimarea gândurilor și a sentimentelor prin intermediul artei plastice poate contribui la îmbunătățirea relațiilor cu partenerii și la îmbunătățirea stimei de sine.

Dezavantajul terapiei artistice poate fi faptul că natura profund personală a muncii efectuate de client poate contribui la dezvoltarea narcisismului său și poate duce la retragerea în sine, în loc să promoveze dezvăluirea de sine și să stabilească contacte cu alte persoane. Pentru unii oameni, auto-exprimarea prin intermediul artei provoacă un protest foarte puternic, deși pentru majoritatea acestor metode de auto-exprimare par a fi cele mai sigure.

Există două forme de terapie artistică: pasivă și activă.

În forma pasivă, clientul "consumă" opere de artă create de alte persoane: analizează picturi, citește cărți, ascultă lucrări muzicale.

Cu forma activă de terapie artistică, clientul însuși creează produsele creativității: desene, sculpturi etc.
Cursurile de artă pot fi structurate și nestructurate.

Cu studii structurate, subiectul este stabilit rigid, iar materialul este propus de un psiholog. De regulă, la sfârșitul orelor, se discută tema, modul de performanță etc.

În cazul claselor nestructurate, clienții aleg un subiect pentru iluminat, materiale și instrumente.

Există diferite opțiuni pentru utilizarea metodei de terapie artistică:
• utilizarea operelor de artă deja existente prin analiza și interpretarea acestora de către clienți;
• încurajarea clienților la creativitate independentă;
• utilizarea operelor de artă existente și creativitatea independentă a clienților;
• lucrarea psihologului însuși (modelare, desen, etc.), care vizează stabilirea interacțiunii cu clientul.

Principalele direcții în terapia artistică
Terapia artistică orientată dinamic provine din psihanaliză și se bazează pe recunoașterea gândurilor și sentimentelor profunde ale unei persoane extrase din inconștient sub formă de imagini. Toată lumea este capabilă

164 își exprimă conflictele interne în forme vizuale. Și apoi este mai ușor pentru el să verbalizeze și să explice experiențele sale.

În SUA, unul dintre pionierii utilizării artei în scopuri terapeutice a fost cercetătorul M. Naumburg (1966). Lucrările ei s-au bazat pe ideile lui 3. Freud, conform cărora gândurile și experiențele primare care apar în mintea subconștientului, cel mai adesea exprimate nu verbal, ci sub formă de imagini și simboluri. Imaginile creativității artistice reflectă toate tipurile de procese subconștiente, incluzând temeri, conflicte interne, amintiri din copilărie, vise, toate acele fenomene analizate de psihologi cu orientare psihanalitică.

În cadrul terapiei artistice orientate dinamic, distingem arta terapeutică, integrală, activă, proiectivă, sublimată.

Mijloacele de terapie artistică includ sculptura în lemn, gravura, mozaic, vitralii, modelare, desen, obiecte din blană și țesături, țesere, coasere, ardere.

Gestalt-terapie orientată spre artă. Obiectivele corecției în această formă de terapie artistică sunt:
• vindecarea sau restabilirea funcției "I" corespunzătoare;
• asistarea clientului in realizarea si interpretarea propriilor experiente cu ajutorul simbolurilor de imagine;
• trezirea forțelor creatoare, spontaneitatea, originalitatea, capacitatea de a se desfășura, flexibilitatea spirituală.

Metodele de terapie artistică în abordarea gestualizată sunt: ​​desen, sculptură, modelare pe hârtie, vopsele, lemn, piatră, conversații figurative, povești de scriere, cântări, muzică, mișcare expresivă a corpului.

Cursurile de artă se desfășoară în două moduri. În primul caz, clientului i se oferă posibilitatea de a realiza meserii dintr-un anumit material în funcție de propriile desene pe un anumit subiect. În același timp, este posibil să se vadă combinații extraordinare de culori neobișnuite, o formă ciudată, o expresie originală a complotului. Toate acestea sunt în mod direct legate de particularitățile viziunii de lume a clientului, de sentimentele și experiențele sale, care reflectă simbolurile ascunse de conștiință. Terapia prin artă vă permite să obțineți în acest caz un material suplimentar de diagnostic care să indice problemele clientului.

A doua opțiune este o ocupație nestructurată. Clienții înșiși aleg o temă, un material, unelte. La sfârșitul clasei, se organizează o discuție pe tema, modalitatea de execuție etc.

Mulți autori subliniază rolul terapiei artistice în îmbunătățirea abilităților de adaptare a clienților în viața de zi cu zi.

Rolul principal în arta terapie este atribuit psihologului însuși, relației sale cu clientul în procesul de învățare a muncii sale. Principala sarcină a terapeutului de artă în primele etape este de a depăși stânjenirea, indisciplina sau frica de activități neobișnuite ale clientului. Adesea, rezistența trebuie depășită treptat. Funcțiile terapeutului de artă sunt destul de complexe și variază în funcție de situația specifică.

Unii autori consideră că terapeutul de artă trebuie să dețină toate tipurile de opere listate, deoarece în timpul lecțiilor nu trebuie doar să spui, ci și să arăți cu siguranță și să te antrenezi. Alții cred că sarcina terapeutului artistic este de a crea o atmosferă specială care să contribuie la manifestarea spontană a creativității clientului, în timp ce, în același timp, non-masteratul terapeutului de artă în materialul perfect folosit o pune pe aceeași linie cu clientul și promovează dezvăluirea de sine a clienților.

Activitatea viguroasă și creativitatea contribuie la relaxare, ameliorarea tensiunilor dintre clienți. Posibilități suplimentare de auto-exprimare și de aptitudini noi contribuie la eliminarea atitudinilor negative față de terapia artistică și frica de ei. Pentru a schimba și pentru a îmbunătăți stima de sine, interesul constant și evaluarea pozitivă a terapeutului de artă și a altor clienți joacă un rol important. Modele noi de auto-exprimare, emoții pozitive care apar în procesul creativității, reduc agresivitatea, sporesc respectul de sine ("nu sunt mai rău decât alții"). Interesul emoțional îl activează pe client și deschide calea pentru acțiuni corective mai eficiente.

Scopul principal al terapiei artistice este dezvoltarea auto-exprimării și auto-cunoașterii clienților prin artă, precum și dezvoltarea abilităților pentru acțiuni constructive, ținând cont de realitatea lumii înconjurătoare. Prin urmare, cel mai important principiu al terapiei artistice - aprobarea și acceptarea tuturor produselor de creație grafică, indiferent de conținutul, forma și calitatea acestora. Există restricții de vârstă privind utilizarea artei terapeutice sub formă de desen și pictura.

Arta terapie este recomandată copiilor de la vârsta de 6 ani, deoarece la vârsta de 6 ani, activitatea simbolică este încă formată, iar copiii stăpânează doar materialele și căile de imagistică. În această etapă de vârstă, activitatea vizuală rămâne în cadrul experimentului jocului și nu devine o formă eficientă de corecție. Adolescența datorată creșterii auto-exprimării la această vârstă și în legătură cu stăpânirea tehnicii de activitate picturală este un mediu deosebit de fertil pentru aplicarea terapiei artistice.

Art-terapia orientată spre corectarea dezvoltării personale în psihologia străină este folosită pe scară largă pentru diferitele categorii de vârstă: pentru copiii de 6 ani, adolescenți, adulți și tineri. Recent, a fost utilizat pe scară largă în corectarea tendințelor negative personale la persoanele în vârstă și în vârstă.

În funcție de natura activității creatoare și de produsul său, se pot distinge următoarele tipuri de terapie artistică: terapia bazată pe artă; biblioterapia, ca o lucrare literară și o lectură creativă a operelor literare; terapie muzicală; corereoterapie și altele.

Terapia artistică este cea mai dezvoltată în sens restrâns al cuvântului, adică terapie de tragere și terapie dramatică.
Indicațiile pentru terapia artistică ca terapie de imagine sunt: ​​dificultăți de dezvoltare emoțională, stres real, depresie, reducerea tonusului emoțional, labilitate, impulsivitatea reacțiilor emoționale, privarea emoțională a clientului, respingerea emoțională, singurătatea, conflictele interpersonale, nemulțumirea într- gelozie, anxietate sporită, temeri, reacții fobice, concept auto-negativ, disharmonie scăzută, stima de sine distorsionată, gradul izkaya de auto-acceptare.

Folosirea metodelor de terapie artistică, în primul rând a terapiei, este indispensabilă în cazurile de tulburări emoționale severe, incompetență comunicativă și, de asemenea, cu un nivel scăzut de dezvoltare a motivației de a munci. În cazul dificultăților de comunicare: izolare, interes scăzut în colegii sau timiditate excesivă, argterapiya vă permite să combinați clienții într-un grup, menținând în același timp natura individuală a activităților lor și facilitând procesul de comunicare, mediatizând-o prin procesul creativ general și produsul său.

Metodele de terapie artistică permit psihologului să combine abordarea individuală cu clientul și forma de lucru a grupului în cel mai bun mod posibil. De regulă, metodele artei-terapeutice sunt prezente în orice program de corecție, care completează și îmbogățește capacitățile de dezvoltare ale jocului.

Crearea produsului în procesul de artă este determinată de întregul sistem de impulsuri, dintre care cele mai importante sunt:
• dorința subiectului de a-și exprima sentimentele, experiențele într-o formă eficientă din exterior;
• necesitatea de a înțelege și înțelege ce se întâmplă în tine;
• necesitatea de a intra în comunicare cu alte persoane care utilizează produsele din activitățile lor;
• încercarea de a explora lumea prin simbolizarea ei într-o formă specială, construirea lumii sub formă de desene, basme, povești.

Procesul de creare a unui produs creativ se bazează pe astfel de funcții psihologice precum percepția activă, imaginația productivă, fantezia și simbolizarea.

Metodele de terapie artistică în munca corecțională permit obținerea următoarelor rezultate pozitive:
1. Oferă un răspuns emoțional eficient, dă-i (chiar și în cazul manifestărilor agresive) forme acceptabile din punct de vedere social, acceptabile.
2. Facilitează procesul de comunicare pentru clienții închisi, timizi sau slab orientați să comunice.
3. Permite contactul non-verbal (mediatizat de produsul terapiei artistice), ajută la depășirea barierelor de comunicare și a apărării psihologice.
4. Crează condiții favorabile pentru dezvoltarea arbitrarității și a capacității de autoreglementare. Aceste condiții sunt asigurate de faptul că activitatea vizuală necesită planificarea și reglementarea activităților în vederea realizării obiectivelor.
5. Are un efect suplimentar asupra conștientizării de către client a sentimentelor, experiențelor și stărilor emoționale,
168 creează premisele pentru reglarea stărilor emoționale și a reacțiilor.
6. Îmbunătățește în mod semnificativ valoarea personală, contribuie la formarea unui "concept I" pozitiv și crește încrederea în sine prin recunoașterea socială a valorii produsului creat de client.

Eficacitatea terapiei artistice poate fi evaluată pe baza feedback-ului pozitiv al clienților, a participării crescute la cursuri, a interesului sporit față de rezultatele propriei creativități și a creșterii timpului pentru studii independente. Numeroase date arată că clienții descoperă adesea posibilități creative în sine și, după încetarea artei, continuă să se angajeze în propriul lor entuziasm pentru diferite tipuri de creativitate, abilitățile pe care le-au dobândit în cursul formării.

Exemple de exerciții și sarcini în domeniul terapiei artistice

Munca creativă poate ajuta în lupta împotriva stresului, depresiei, diferitelor tulburări, fobiilor, spori stăpânirea de sine, arată lumea interioară a pacientului.

Prin urmare, terapia artistică este utilizată în mod activ ca metodă auxiliară în tratamentul bolilor psihice.

Pentru a obține o îmbunătățire rapidă a stării terapiei artistice, exercițiul trebuie efectuat în mod regulat.

Cum să dezvolți memoria și gândirea la adulți și copii? Exemple de exerciții pe care le veți găsi pe site-ul nostru.

Ce este?

Art-terapia este o ramură în psihocorreție și psihoterapie, care folosește creativitatea ca instrument psihoterapeutic.

Informații despre terapia artistică din istorie:

  1. Fondatorul acestei tendințe este Adrian Hill, un artist britanic care a trăit în secolul al XX-lea. La sfârșitul anilor treizeci, în procesul de tratare a tuberculozei, el a descoperit că desenul ia permis să se simtă mai bine. În 1938, Adrian a început să predea pacienților desenați (mai ales răniți de militari) și a observat că creativitatea nu numai că se poate distanța de senzațiile asociate bolilor, dar, de asemenea, îmbunătățește semnificativ nivelul general al bunăstării mentale.
  2. Pentru prima dată definiția "terapiei artistice" a fost folosită de Adrian Hill în 1942. În 1945 a fost publicată cartea sa "Arta împotriva bolilor".
  3. Conform opiniilor psihanalitice, terapia prin artă permite pacienților să redirecționeze energia internă neutilizată în zone aprobate social, astfel încât starea mentală se îmbunătățește. Procesul de redirecționare a energiei (inclusiv energia sexuală) se numește sublimare.

Terapia artistică ajută nu numai pe cei a căror stare mentală este necorespunzătoare, ci și pe psihologi și psihoterapeuți: ei au ocazia să înțeleagă mai bine bunăstarea pacientului, să-și evalueze starea de spirit.

Acest lucru face posibilă găsirea abordării optime a tratamentului.

De asemenea, terapia artistică continuă să fie folosită ca îngrijire auxiliară pentru persoanele care suferă de boli somatice grave: îi ajută să scape de durere și disconfort, să simtă importanța lor și să mențină sănătatea mentală.

Fundamente teoretice

Pacienții care iau cursuri de terapie artistică atrag, sculptă, ascult muzică, cânta instrumente muzicale, scriu și citesc opere de artă, dans și așa mai departe.

În acest proces, ei învață să se bucure de propriile lor activități, să accepte ei înșiși și lipsurile lor, să arunce emoții negative, ceea ce duce la o îmbunătățire a bunăstării lor mentale.

Art-terapia este considerată unul dintre cele mai eficiente tratamente pentru tulburările mintale. Această direcție poate ajuta persoanele de orice vârstă, chiar și copiii de vârstă preșcolară timpurie, deoarece este ușor de adaptat.

În prezent, există o tendință de a crea sisteme flexibile de artă terapeutică care să fie potrivite pentru a lucra cu un grup de oameni.

Anterior, această direcție a fost aplicată mai des în lucrul individual cu pacientul. Este adesea folosit pentru a ajuta copiii mici, deoarece desenele lor pot spune despre sănătatea lor nu mai puțin, și chiar mai mult decât comportamentul lor.

Orice fel de artă poate avea un efect favorabil asupra stării pacienților, astfel încât nu numai să puteți desena sau să modelați din plastilină, ci și să le ardeți pe lemn, să așezați un mozaic, să coaseți, să tricotați, să faceți broderie: totul depinde de posibilitățile financiare ale pacienților și de clinică.

Cursurile de artă și artă nu trebuie confundate în principiu: metodele artei-terapeutice sunt folosite de un psiholog sau de un psihoterapeut și acesta asigură că clasele oferă rezultatele necesare și au structura corectă.

În prezent, există mai multe domenii principale de artă, inclusiv cele mai celebre: isoterapia, terapia muzicală și biblioterapia.

principii

Principiile care stau la baza terapiei artistice:

    Lăudați, aprobați. Cuvintele calde și sincere pot sprijini motivația pacientului, făcându-l să înțeleagă că ceea ce face el este important. De asemenea, pacientul trebuie să învețe să se laude, chiar dacă el (în parte datorită unei boli psihice) nu o face niciodată. Lăudatul de la sine poate fi puțin detașat de tema artei, de exemplu: "Sunt un om bun, pentru că m-am forțat să desenez și acum am o stare bună".

Judecățile de valoare (rău-bun) ar trebui să fie evitată cât mai mult posibil ca în lauda din exterior, iar când samopohvale: se poate agrava pacientii de sanatate, să le facă ei înșiși și abilitățile lor ura.

Exemple de laudă: "Aceasta este o idee interesantă", "O combinație foarte frumoasă de culori". Lipsa eșantionului. Acest principiu este parțial în legătură cu subiectul judecăților de valoare: dacă există un eșantion, atunci acesta este perceput ca fiind bun, apoi pentru ce calitate este necesar să fie egal.

Și oamenii care s-au dovedit mai răi sau nu prea asemănători se pot simți rău. Arta terapiei nu vizează obținerea celor mai bune rezultate, ci la ajutor, astfel încât aceste puncte ar trebui excluse. Psihologii oferă pacienților un subiect și de obicei spun că ar trebui să deseneze așa cum doresc, pe baza fanteziei.

  • Incluziunea emoțională a oamenilor care conduc lecția. Este important ca psihologii nu numai să dea un subiect și să tacă până la sfârșitul lecției, ci să observe procesul, să laude, să vorbească.
  • Mențineți o atmosferă primitoare în grup. Trebuie definite reguli care să îi ajute pe toți participanții să se simtă confortabil.

    Ar trebui să existe întotdeauna o oportunitate de a-ți exprima o opinie personală și de a nu agresa, deci este important să nu te mișcați de tranziții personale.

  • Dreptul de a face o greșeală. Este important ca psihologii să reamintească pacienților că pot să fie greșiți, să tragă, să nu sculpte suficient de bine, să răspundă necorespunzător și așa mai departe. Și pacienților ar trebui să li se reamintească acest lucru cât mai des posibil.
  • Dialoguri inter-grup. Conversații amoroase legate de artă în general, subiectele lecției vor ajuta la ralierea pacienților și le vor oferi posibilitatea de a se simți bine, protejate. Oricine dorește ar trebui să aibă întotdeauna posibilitatea de a vorbi.
  • Ritualuri. La începutul și la sfârșitul sesiunii ar trebui să fie efectuată un ritual (aceeași acțiune): de exemplu, la sfârșitul anului, pacienții pot, înmâna un creion unul de altul, pentru a vorbi despre ceea ce le-a dat să facă.
  • Multe persoane cu boli mintale sunt angajate în auto-flagelare: „Eu nu reușesc“, „am incompetență“, „Sunt vopsea dezgustătoare și sculpteze, deci nu are sens.“

    Acesta este un simptom al bolii, care se manifestă în alte zone ale vieții, deci trebuie să lucrați cu ea.

    Psihologul trebuie să clarifice pentru fiecare pacient trece printr-un curs de terapie de artă, calitatea nu este esențială și că sensul terapiei artei în celălalt: să se distreze, inveseli, arunca emoțiile negative acumulate.

    Terapia Art poate fi intra și individual: un psiholog sau terapeut da pacientului la un loc de muncă, și el se comporta la birou sau acasă, într-un mediu confortabil.

    Obiective și obiective

    Principalele scopuri și obiective ale terapiei artistice:

    • reducerea sau eliminarea simptomelor patologice, incluzând anxietatea, temerile, ura de sine, sentimentul de speranță, iritabilitate, manifestări psihosomatice;
    • stropirea emoțiilor negative acumulate, ameliorarea stresului mental;
    • formarea unei stime de sine adecvate;
    • îmbunătățirea abilităților de comunicare, sprijinirea pacienților care, în cursul bolii, au dobândit un anumit grad de dezintegrare socială, ceea ce face ca viața lor în societate să fie dificilă pentru ei;
    • dezvoltarea abilităților creative;
    • lupta împotriva perfecționismului patologic, formarea instalației, că este normal să se greșească;
    • îmbunătățirea abilităților cognitive, în special a atenției.

    Terapia prin artă vizează, de asemenea, formarea capacității de a finaliza orice afacere.

    Metodologia în activitatea unui psiholog

    Metodele de terapie artistică sunt utilizate în mod activ de către psihologii moderni, în special cei care lucrează cu copii și adolescenți.

    De obicei, această terapie este utilizată ca metodă auxiliară, deoarece majoritatea problemelor mentale ale clienților necesită o abordare integrată.

    Psihologii care lucrează în instituțiile de învățământ, în special în grădinițe, pot oferi copiilor să treacă teste de desen: să tragă o casă, un copac sau o familie.

    După ce desenele sunt gata, psihologul le colectează și le analizează: evaluează detaliile, culorile. Această metodă artă-terapeutică vă permite să identificați rapid anomalii ale sănătății mintale și ale inteligenței copiilor.

    Testele pictoriale pot fi utilizate nu numai pentru detectarea copiilor cu probleme mentale, ci și pentru a verifica cât de eficientă a fost asistența psihoterapeutică.

    Principalele metode de terapie artistică: desen, modelare, muzică, origami, lucrul cu lemn, piatră, scrierea de lucrări text (poezii, proză), dans, cântare, ceramică.

    Cele mai renumite tehnici și tehnici de terapie artistică sunt:

    1. Metoda Mandala. Mandalas - imagini simetrice găsite în budism, hinduism. Pacienții pictează desenele finale de mandalas și le desenează în mod independent. Culorile pe care pacientul le-a folosit atunci când lucrează cu mandala pot spune multe despre bunăstarea sa mentală.
    2. Gestalt terapie tehnici. Terapia Gestalt - direcția, care se bazează pe un mecanism constând în experiment și fenomen: pacientului i se oferă să stabilească un experiment și să observe ce se va întâmpla. Orice reacție la experiment în timpul comportamentului său este un fenomen. Terapia prin artă este o parte integrantă a tehnicilor de terapie gestalt, deoarece vă permite să creați experimente folosind mijloace artistice.
    3. Metode de Evgenia Belyakova (terapie arthynthesis, sau AST). În această direcție se aplică versificația, teatrul, desenul, improvizația teatrală, retorica. Fondator al direcției este capul programului de formare pentru terapeuți de sinteză a artei Scopul principal al acestei tehnici este de a învăța pacienții să elibereze experiențe.

    Art-terapia poate fi utilizată în combinație cu diferite metode psihoterapeutice, cum ar fi psihoterapia cognitiv-comportamentală, psihoterapia familială și consilierea psihologică.

    Terapia artistică, utilizată ca parte a consilierii psihologice, ajută pacientul să intră mai profund în problemă, să o simtă și să găsească o ieșire.

    Pentru a deveni un terapeut de artă, trebuie fie să beneficiați de o educație suplimentară (formare avansată), fie să treceți prin programul de nivel master.

    Tipuri și direcții

    Principalele direcții și tehnici:

    1. Pictorial therapy. Aceasta este direcția terapeutică cea mai frecventă, deoarece este cea mai accesibilă și cu ajutorul ei este ușor de găsit o abordare pentru persoanele de orice vârstă. Prin pictura terapie includ pictura, pictura, familiarizarea cu opere de arta pictate si discutia lor.
    2. Biblioterapia. Include citirea și discutarea lucrărilor de text. Cărțile sunt selectate astfel încât să poată ajuta pacientul să experimenteze experiențe personale.
    3. Poveste de dragoste. O varietate de biblioterapii, folosite în principal pentru a lucra cu copii mici. Cu toate acestea, povești complexe, mituri, legende pot fi potrivite pentru a lucra cu mai mulți pacienți adulți.

    Povestirile într-o formă metaforică transmit cititorului gânduri importante care trebuie să fie observate și analizate.

  • Muzica de terapie. Muzica este capabilă să lanseze lanțuri asociative la pacienți, ajutându-i să se deschidă. Este capabilă să se liniștească sau, dimpotrivă, să se mobilizeze, să facă niște experiențe, fantezii. Ca parte a terapiei muzicale, pacienții nu numai că ascultă muzică, ci și discută, învățând lucruri noi.
  • Terapie de mișcare de dans. Perfect pentru a lucra cu copii, majoritatea dintre ei fiind extrem de activi și se vor implica cu ușurință în dans. Mișcarea în muzică vă permite să eliberați experiențe negative și să obțineți multe emoții pozitive.
  • Dramaterapiya. Acestea sunt diverse drame, stadioane, piese, care acționează în anumite parcele.
  • De asemenea, terapia artistică este împărțită în:

    1. Pasive. Aceasta include numai studiul operelor de artă gata făcute - ascultarea de muzică, vizionarea picturilor, sculpturilor - și discuția ulterioară. Vă permite să salvați pacienții de la anxietate suplimentară cu privire la faptul că vor face o muncă de calitate slabă.
    2. Activ. Aceasta include crearea directă a operelor de artă: desene, meșteșuguri, poezii, proză și așa mai departe.

    Următoarele metode sunt cele mai potrivite pentru munca individuală: terapie de desen, terapie muzicală, biblioterapie, terapie de basm. Alte tehnici sunt potrivite pentru clasele de grup.

    Exerciții pentru copii și adulți

    Exerciții pentru copii:

    1. Strokes. Copilul este oferit într-un ritm convenabil pentru el să pună pe foaia de hârtie scurtă de hârtie. Acest lucru vă permite să stropiți iritabilitatea și vă ajută să vă liniștiți. Potrivit pentru prescolari.
    2. Desen pe o foaie umedă. Un copil iau o perie sau un burete este aplicat pe linia umedă a foii de hârtie, pete, dungi si tot ce vrea să dea posibilitatea de a observa modul în care curge frumos vopseaua. Aceasta își activează imaginația și are un efect relaxant. Potrivit pentru prescolari.
    3. Aplicarea navei. Copilul decorează recipientul cu bucăți de hârtie. Puteți adăuga boabe, margele, margele. Potrivit numai pentru prescolari mai mari și copii mai mari.

    Copiilor le poate fi oferit să picteze cu vopsele cu degete, să utilizeze vopsea de acuarelă (de preferință miere).

    Când lucrați cu copii sub trei ani, trebuie să vă amintiți că pot înghiți accidental părți mici (granule, margele), le aruncă în urechi și nas și, prin urmare, ar trebui protejate pe cât posibil de activitățile care implică interacțiunea cu obiecte mici.

    Exerciții pentru adulți:

      Desenați o imagine în întuneric complet. Va fi o experienta uimitoare care va fi cu siguranta o placere. Când te afli în întuneric, ia-ți timp. Concentrați-vă pe senzațiile care vă sunt disponibile și trageți treptat.

  • Lucrați cu gunoi. Mulți oameni au în miniatură diverse lucruri inutile: coli de hârtie, bucăți de hârtie, ziare vechi, note. Trebuie să te sapi în străzile din spate ale cutiilor tale și să scoți tot ce poate fi etichetat ca gunoi. După aceea, inspectați descoperirile și determinați care dintre ele vă par să personificați trecutul pe care doriți să-l scăpați. Efectuați un colaj al fragmentelor selectate. După ce se recomandă arderea.
  • Scrieți o poveste despre un erou sau o eroină. Stați confortabil, gândiți-vă cu atenție și scrieți-vă povestea despre modul în care el sau ea depășește dificultățile și cum se schimbă viața sa spre bine.
  • Arta terapie poate îmbunătăți în mod semnificativ starea mentală a pacienților, prin urmare, este utilizată în mod activ în majoritatea țărilor dezvoltate ale lumii. Pentru terapia arta terapeutică a avut succes, ar trebui să ascultați recomandările terapeutului și adesea să vă laudeți.

    Cititi Mai Multe Despre Schizofrenie